Entrevista a Rocío de Isasa, editora juvenil de Maeva

Queridos blogueros, la Semana Temática sobre Maeva Young llega a su fin, pero os he guardado lo mejor para el final. Hasta ahora hemos hablado del libro que podéis ganar en el sorteo (Just listen, de Sarah Dessen), de las portadas de Maeva Young y de los libros que ha publicado hasta la fecha. ¿Pero qué mejor que concluir esta Semana con las opiniones de alguien que conoce Maeva Young mejor que nadie? Hoy tengo el placer de presentaros a Rocío de Isasa, la editora juvenil de Maeva.
 
 
Hola Rocío, antes que nada bienvenida al Cajón de los Girasoles y muchísimas gracias por acceder a responder a estas preguntas. Para que los lectores sepan un poco más de ti, ¿podrías presentarte brevemente? ¿Cómo llegaste a la conclusión de que querías ser editora? ¿Desde el principio quisiste ser editora de literatura juvenil?
 
Lo primero, muchas gracias por concedernos este espacio a Maeva Young.
 
Mi padre y varios de mis tíos, además de mi abuelo, eran y son médicos, pero la verdad es que nunca me sentí demasiado atraída por la medicina. A mí lo que me gustaba era leer, me encantaba hacerle preguntas sobre su trabajo como editor a otro de mis tíos. Recuerdo perfectamente el día que me trajo una caja entera de libros de Gran Angular (trabajaba en SM). Creo que fue uno de los momentos más felices de mi infancia.
 
Con la idea de seguir sus pasos, elegí letras en el colegio, y luego periodismo y filología hispánica en la facultad. Lo de acabar como editora de infantil y juvenil fue más casualidad. Estuve diez años trabajando como lectora de SM y Alfaguara, y me puse muy al día de la literatura juvenil. Cuando en Maeva se planteó la posibilidad de crear una colección infantil y juvenil, de forma tácita, recayó en mí esa responsabilidad.
 
 
¿En qué consiste el trabajo de un editor? ¿Cómo es su día a día? Y, según tú, ¿qué requisitos debe tener alguien que quiera trabajar como editor?
 
Básicamente el trabajo de editor consiste en estar al día de lo que ocurre en la sociedad, y tratar de adelantarse a las tendencias. Aunque dedico un par de horas al día a leer, el día a día implica revisar pruebas, catálogos, preparar material de marketing, hablar con correctores y traductores, hacer presupuestos y un sinfín de tareas más.
 
En cuanto al perfil, creo que debería ser alguien con una sólida formación en literatura, con varios idiomas y una curiosidad feroz.
 
 
Imagino que todo lector se ha preguntado alguna vez cómo es el proceso de selección de un libro para después publicarlo. ¿Podrías esclarecernos las dudas? ¿Qué debe tener un libro para que decidáis publicarlo?
 
Primero se lee la sinopsis y se analiza si encaja o no en la editorial. Si encaja, lo habitual es leer un poco y si se decide que tiene potencial se encarga un informe a uno de los colaboradores habituales de la editorial. A la vista del informe, se decide si hacer una lectura completa por parte del equipo editorial, y si gusta, hay que “defenderlo” en una reunión editorial.
 
Básicamente un libro debería tener calidad y expectativas de venta, pero eso es resumir al mínimo una cuestión mucho más compleja.
 
 
Una vez seleccionado el libro, ¿cuál es el proceso de edición? ¿Qué pasos hay que seguir desde que se decide publicar un libro hasta que dicho libro llega a las librerías?
 
En Maeva normalmente se trabaja con traducciones. Así que el primer paso es mandarlo al traductor con las observaciones oportunas. Una vez recibida la traducción, se hace una revisión rápida para ver si hay alguna sorpresa y se entrega a corregir, también con las observaciones oportunas de estilo del autor, normas de la editorial, etc. Suele haber entre dos o cuatro correcciones externas, y luego dos lecturas internas del equipo editorial.
 
 
Supongo que para ser editor es un requisito indispensable que te guste leer. ¿Lees todos los libros que publica Maeva Young? ¿Cuántos libros sueles leer al mes? ¿Todo lo que lees va enfocado hacia tu trabajo o también te queda tiempo de lectura ‘por placer’?
 
Sí, es imprescindible, sino sería una agonía de trabajo. Normalmente todos los libros que se publican en Maeva Young los he leído yo previamente y he “defendido” su idoneidad para la colección. Suelo empezar muchos libros, unos 6 o 10 a la semana, y suelo leer entre 2 o 4 completos a la semana. También me queda algo de tiempo para leer por placer, pero cada vez menos. Me acabo de terminar Libertad de Jonathan Franzen, que me ha llevado casi ¡tres meses!
 
 
En varias ocasiones he oído hablar de las firas de editores, pero desconozco en qué consisten. ¿Podrías hablarnos un poco de ellas? ¿Qué se cuece en dichos eventos?
 
Son encuentros profesionales para comprar y vender derechos. También suele haber conferencias, charlas, sesiones de trabajo… A pesar de que el email permite mantenerse al día, estas reuniones personales con agentes y editores son imprescindibles para tener una relación fluida y hablar de ciertas cosas que no hay tiempo por email: estrategias comerciales, mercados nacionales, etc.
 
 
¿Qué opinas de la situación actual del mercado de la literatura infantil y juvenil?
 
Creo que los padres están aguantando al máximo para no reducir tanto la compra de libros para sus hijos. Ahora las familias invierten mucho en la educación de sus hijos, y la compra de libros forma para de ese proceso de educación, por eso creo que la venta de libros infantiles no se ha resentido tanto como la de adultos o al juvenil.
 
 
Acabaremos con una pregunta un poco más personal: ¿qué es lo que más te conforta de trabajar como editora?
 
La satisfacción de proponer libros que gusten a la gente. Siempre he recomendado mucho a mis amigos y familiares, y me encantaba cuando me decían que había acertado con la sugerencia y les había gustado tal libro.
 
 
Muchísimas gracias por tomarte el tiempo de responder a estas preguntas, Rocío. Ha sido un inmenso placer poder contar contigo. ¡Desde el Cajón de los Girasoles te deseamos mucha suerte con todo!
 
Gracias a ti, Anna.

Esta entrada forma parte de la Semana Temática sobre Maeva Young. Recordad que hay un sorteo activo, al que os podéis apuntar en la entrada principal de la Semana Temática. Recordad también que, por cada comentario que hagáis en las entradas temáticas (como esta misma que estáis leyendo), ganaréis un punto extra para el sorteo.
Además, podéis ayudarme a ganar un concurso con solo clicar el logo de Maeva Young que tenéis a continuación:

Entrevista a Ruta Sepetys

Ruta Sepetys nació y se crió en Michigan; en el seno de una familia de artistas, lectores y amantes de la música. De pequeña decía que se casaría con Roald Dahl. Ha vivido en
Europa, Los Ángeles y Tennessee. Trabaja en la industria musical. En su página web se define como una amante del papel y coleccionista de cosas antiguas; también como alguien a quien se le da bien llorar, bailar como una prostituta, reír demasiado fuerte… y viajar. Por ahora, ha visitado 41 países en 6 continentes.
 
Entre tonos de gris es su primera novela publicada y está cosechando éxitos en todo el mundo. En España llegó de la mano de Ediciones Maeva el pasado octubre de 2011. Además, y aprovechando que la autora estaba promocionando la novela en Europa, la editorial organizó un encuentro en Barcelona entre Ruta Sepetys y algunos blogueros.
 
 
¡Hola Ruta! Muchas gracias por tomarte el tiempo de responder a estas preguntas.
RS – ¡Hola Anna! ¡Fue genial conocerte en Barcelona! Gracias por hacerme un hueco en tu blog. ¡Es un honor!
 
Antes que nada, ¿qué puedes contarnos de Ruta Sepetys cuando no está escribiendo? ¿Cómo es su vida? ¿Qué le gusta hacer?
RS – Sé que suena predecible, ¡pero me encanta leer! Estoy tan ocupada con mi trabajo y con la escritura que no tengo demasiado tiempo para leer, así que es todo un lujo para mí. También me gusta caminar y hacer excursiones, escuchar música y pasar tiempo con mi familia.

Supongo que, aparte de escribir, también lees mucho. ¿Qué géneros prefieres? ¿Escritor favorito? ¿Podrías recomendarnos algún libro?
RS: Me gustan los libros que tienen personajes únicos y un escenario bien descrito. Me encantan How I live now, de Meg Rosoff, A Northern Light, de Jennifer Donnelly, y Jellicoe Road, de Melina Marchetta.

 
¿Cómo se te ocurrió la historia de Entre tonos de gris?
RS: La historia guarda secretos. Pero los secretos pueden ser dolorosos y destructivos. Cuando estuve en Lituania para visitar a mi familia, me contaron que habían quemado todas las fotografías de mi familia porque no podían permitir que nadie supiera que estaban emparentados con mi abuelo. En los países Bálticos, hay mucha gente que ha sufrido el terror de Stalin y nunca ha hablado de ello por miedo a lo que pudiera pasar. Prácticamente no se habla de la ocupación soviética y de Stalin. Y se me ocurrió, hay tantos héroes que no hemos tenido la oportunidad de conocer o de los que no hemos oído hablar... Nunca hemos sido capaces de alabar su valentía o de consolar su dolor. No tienen nombre ni rostro. Así que me animé a escribir un libro en homenaje a toda esa gente que fue deportada a Siberia a causa de Stalin.
 
Cuando lees Entre tonos de gris te das cuenta de que ha habido un amplio y profundo proceso de documentación. ¿Podrías contarnos cómo fue? ¿Qué has aprendido de ello?
RS: Me documenté muchísimo, pero lo que me sorprendió continuamente fue la voluntad colectiva por vivir. En la lotería que eran la vida y la muerte en Siberia, en medio de la crueldad hubo muchos bálticos que mostraron su bondad. Conservaron su orgullo y su dignidad, como si dijeran ‹‹podéis quitarnos nuestra bandera, nuestra lengua, nuestro país, pero nunca tendréis nuestras almas.›› Los supervivientes me abrieron los ojos a un nivel de sufrimiento del que yo no sabía nada. Muchos de los supervivientes que conocí eran adolescentes cuando los deportaron, y vivieron atrocidades indescriptibles a una edad muy temprana. Pero lo soportaron. Buscaron entre la oscuridad un simple hilillo de luz al que agarrarse. Me contaron que el más mínimo acto de bondad les daba la fuerza suficiente para luchar un día más. Y como no podían hablar sobre lo que les ocurría, canalizaron su miedo y su dolor a través del arte y la música. Así que aprendí que el amor y la esperanza pueden salvarte la vida.
 
Lina, la protagonista, es una gran fanática del arte de Munch. Estoy intrigada, ¿por qué Munch?
RS: ¡Gracias por preguntarme por Munch! A mi parecer, Munch y su arte representan todos los aspectos de las experiencias de los deportados –el dolor, la confusión, la ira, el amor y la lucha y la tortura sencillamente por mantenerse vivos−. Los temas del arte de Munch son el amor, la ansiedad, la muerte y la desesperación; todo con la singular reflexión ‹‹¿por qué no soy como el resto?›› En una ocasión leí que Munch dijo que él quería pintar la verdad, y es así como me imaginé que se sentiría el personaje de Lina. Un pequeño secreto, en la novela se representan los títulos de más de 30 obras de Munch.
 
Cuando leí la Nota de la autora, al final del libro, me sorprendió descubrir que el personaje del doctor Samodurov fue real. ¿Quién era? ¿Por qué decidiste incluirlo en el libro?
RS: Descubrí la existencia del doctor Samodurov en mi lectura de las memorias de una superviviente del ártico, Dalia Grinkeviciute. Como a ti, me sorprendió. Pero se convirtió en un héroe para mí, alguien que podía mostrar bondad en un ambiente de crueldad.
 
¿Cómo fue el proceso de escritura? ¿Qué sentiste cuando lo acabaste?
RS: Emocionalmente, fue duro. Cada día cavilaba sobre preguntas como ‹‹¿Cómo se puede soportar lo insoportable?›› Y ‹‹¿Quién sobrevive? ¿Yo sobreviviría?›› Lloré muchísimo mientras lo escribía. Cuando lo acabé tuve que tomarme un respiro y alejarme del libro porque estaba muy sensible.
 
Cuando empiezas a escribir una historia, ¿sabes cómo acabará? ¿Haces borradores de los capítulos? Es decir, ¿cómo te organizas durante el proceso de escritura de una novela? ¿Sigues alguna rutina?
RS: Todas las ideas para mis historias comienzan con las mismas dos palabras: ‹‹Y si››. A partir del ‹‹y si›› empiezo a imaginar los personajes. Una vez ya tengo los personajes principales y la trama general, escribo un resumen aproximado de la historia. Me gusta dejar los detalles para el proceso de escritura porque puede cambiar mucho por el camino. Sobre los hábitos, no puedo esperar a que me visite una musa. Como siempre estoy trabajando, tengo poco tiempo para escribir; así que cuando me siento, me obligo a empezar a escribir inmediatamente. No es la situación ideal para la creatividad, pero para mí funciona. J
 
En tu opinión, ¿qué elementos no deben faltar nunca en una novela?
RS: Debe haber algo en juego. Si el personaje no tiene nada que perder o que ganar, la historia no será demasiado interesante.
 
Si tuvieras que definir Entre tonos de gris en tres palabras, ¿cuál serían?
RS: Esperanza. Amor. Libertad.
 
Sabemos que has hecho una gira por Europa para promocionar Entre tonos de gris. ¿Cómo ha sido la experiencia? ¿Cuáles son las reacciones de los lectores?
RS: ¡La gira ha sido sencillamente impresionante! Me siento afortunada de haber conocido gente como tú, a quién le encantan los libros. Hasta ahora he visitado 13 países gracias al libro, y espero visitar muchos más el año que viene.
 
¿La publicación de Entre tonos de gris ha cambiado algo en tu vida?
RS: Mientras escribía y publicaba el libro, he aprendido cuán afortunada soy y que no puedo dar por sentada la libertad. Así que ahora siempre lo tengo presente en mi mente, y me siento muy agradecida.
 
¿Estás trabajando en más proyectos? ¿Podrías avanzarnos algo?
RS: He acabado una novela que se ambienta en el Nueva Orleans de 1950. Cuenta la historia de una chica muy talentosa, hija de una prostituta del barrio francés. A pesar de su procedencia y de la opinión de la sociedad, la joven envía la solicitud a una prestigiosa universidad. Es una historia sobre el coraje y la fortaleza necesarios para volar cuando has nacido con las alas rotas.
 
¡Eso es todo! Muchísimas gracias por tu atención y por tomarte el tiempo de responder esta entrevista. ¡Os deseo lo mejor (a ti y a tu libro)!
RS: Gracias a ti, Anna. Me alegro de tener noticias tuyas, y ha sido un placer responder estas fantásticas preguntas. ¡Gracias por tomarte el tiempo de escribirlas!
 
Te deseo lo mejor. ¡Espero que sigamos en contacto!
Atentamente,
Ruta
 
 

Entrevista hecha y traducida por El Cajón de los Girasoles

· Agradecimientos a Ruta Sepetys y a Ediciones Maeva por facilitar la entrevista ·

Entrevista a Irene Serrano

Hace un par de semanas dejé en este blog la reseña de Cuando los hombres creyeron ser Dioses. Hoy vengo con la entrevista que pude hacerle a su autora, Irene Serrano, gracias a la amabilidad y la colaboración de la Editorial Educando y, por supuesto, de la misma Irene.  
 

Irene Serrano Ron es una joven escritora andaluza nacida en 1995, en Sevilla. Gracias a su madre desarrolla lo que ella define como una verdadera “adicción” a la lectura, y a los nueve años comienza a escribir sus primeros textos, centrándose fundamentalmente en el campo de la narrativa.

 
A los catorce años comienza a presentarse a concursos literarios, ganando algunos de ellos, y es entonces cuando decide escribir su primera novela: Cuando los hombres creyeron ser dioses. Un relato envolvente, escrito con un estilo directo y claro, que ha requerido una importante labor previa de documentación, y meses de trabajo posterior.
 
Una joven de hoy que escribe para jóvenes de hoy, y a la que debemos considerar ya mucho más que una promesa de la Literatura Juvenil actual.
 

biografía extraída de la solapa de la cubierta de Cuando los hombres creyeron ser dioses.

 
· ¿Qué nos puedes contar de la vida de Irene Serrano cuando no está escribiendo?
Pues lo cierto que tengo los días entre semana muy ajetreados. Tengo que estudiar, hacer deberes, más deberes, voy a una academia de inglés tres días a la semana, también al coro del instituto… Pero los fines de semana me vuelvo adicta a la calle. Estoy con mis amigos siempre que puedo. También practico un deporte llamado Parkour con mis amigos varones. En general, me gusta estar dentro de casa lo menos posible. Y, bueno, como es obvio, también está la familia, que, después de todo lo que hacen por mí, lo menos que puedo hacer es darles un poquito de cariño siempre que pueda.
 
 

· ¿Cuándo empezaste a escribir? ¿Siempre has querido publicar?
Empecé a “escribir” sobre los nueve años, pero por aquel entonces yo dictaba y mi madre copiaba en el ordenador. A escribir en serio sobre los once, que empecé una historia de fantasía que llegó a las cincuenta páginas, aunque aún está por acabar. Y, bueno, desde que tengo uso de memoria me encanta leer, y publicar ha sido uno de mis sueños desde hace mucho tiempo.
 
 
· ¿Qué opinas del estado de la literatura española actual? ¿Te resultó muy difícil publicar?
Creo que, respecto a la literatura juvenil, la gente se deja llevar mucho por la fantasía, los vampiros y las historias “crepusculeras”, y que les falta importancia a las novelas que tratan temas más serios y, para mi gusto, más interesantes. También debo decir que hay novelas de fantasía muy pero que muy buenas, pero no todas lo son; sin embargo, hoy en día cualquier cosa medianamente comercializable se puede publicar. La verdad es que no puedo decir que a mí me haya costado publicar. He tenido mucha suerte, supongo que esto se trata de estar en el lugar indicado en el momento indicado.
 
 
· ¿Qué encontrarán los lectores en Cuando los hombres creyeron ser dioses?
Pues creo que una perspectiva bastante novedosa en una novela basada en la Alemania nazi. Encontrarán amor, desamor, acción, y espero que un buen libro para pasar el rato.
 
 
 
· ¿Cómo surgió la idea para este libro? ¿Cómo fue el proceso de escritura?
Bueno, la idea de escribir un libro me la propuso la editorial a raíz de un relato que les envié para un concurso que les gustó bastante. Yo me entusiasmé y acepté sin dudarlo.
 
El proceso de escritura tuvo sus momentos duros. El comienzo me costó bastante, puesto que empezar una historia desde cero, por lo menos para mí, es muy difícil. La cosa se fue suavizando a medida que avanzaba. Al haber cada vez más acción, cada vez me costaba más dejar el ordenador. Terminarlo, sin embargo, también fue difícil. Pero, en general, ha sido muy satisfactorio.
 
 
· ¿Por qué, entre todos los momentos de la historia, has elegido precisamente este? ¿Requirió mucho trabajo de documentación?
Debo reconocer que la ambientación me la ofreció la editorial, pero a mí me entusiasmó la idea de escribir sobre esta época. Lo cierto es que sí que tuve que documentarme mucho, teniendo en cuenta sobre lo que estaba escribiendo. Pero bueno, siempre es interesante saber más de otras épocas y lugares, ¿no?
 
 
· ¿Cómo te sentiste cuando acabaste de escribir Cuando los hombre creyeron ser dioses?
Bueno, reconozco que, después de lo que me costó el final, fue como una liberación, pero también me sentí triste, feliz y orgullosa. Triste porque cerrar la historia significa no volver a escribir sobre Amara, Erika y Nevin, y, cuando le coges cariño a tus personajes, entristece el tener que “abandonarlos”. Orgullosa y feliz porque… bueno, eso es obvio. ¡Iba a publicar el libro en menos de dos meses! Es una sensación increíble.
 
 
· ¿Cómo estás viviendo la experiencia de la promoción del libro (presentaciones, entrevistas…)? ¿Alguna anécdota que contar?
Pues me debato entre el orgullo, la alegría, el nerviosismo y el agobio. Estas cosas siempre son buenas, pero cuando eres alumna de 4º de ESO estresa un poco. He perdido algunas horas de clase y también de academia de inglés, y me quedan por perder. Tengo que saber compaginarlo, además, con los estudios y deberes, y clases extraescolares. En principio me encantan estas cosas, pues hablar de mi libro (y más con gente que no está en mi círculo de amigos) es increíble, pero a veces llega a saturar un poco. Aunque reconozco que me encanta. Hace cosa de un mes, algo más, fui a un instituto en Castilleja de la Cuesta. Era un club de lectores del centro. Hicieron muchas preguntas, me lo pasé genial, y, al terminar, me dieron un enorme ramo de flores. Fue muy gratificante.
 
 
· ¿Si tuvieses que definir la historia de Cuando los hombres creyeron ser dioses en tres palabras, cuáles serían?
Bueno, es difícil definir una historia entera en tres palabras... no sé, habría varias opciones. Supongo que “Amor” (en sus dos formas, amor y desamor), “Lucha” (externa e interna, consigo misma) y “Acción”. Mucha acción.
 
 
· ¿Tienes algún otro proyecto en mente? ¿Si es así, podrías adelantarnos algo?
Sí, tengo un proyecto en mente. De hecho, ya estoy trabajando en él. Sólo puedo adelantaros que, aunque se sitúa en una época y un lugar reales, la historia está cargada de magia. De hecho, la época y el lugar son lo que hace posible eso. Y que habrá más acción que en esta novela, desde el primer capítulo. (¿He mencionado que me encanta escribir escenas de acción?).
 
 
· ¿Nos podrías explicar tu proceso de escritura? ¿Empiezas una novela sabiendo ya el final, improvisas sobre la marcha, tienes un esquema detallado de lo que ha de suceder…? ¿Tienes manías a la hora de escribir?
Si es un relato corto no, pero en el caso de una novela empiezo con un esquema. En él pongo lo que sucederá (por encima) en cada capítulo, para no contarlo todo al principio ni terminar sin haber dicho nada. A partir de ahí, improviso. También hay que decir que no todo lo del esquema es sagrado, si me surgen ideas mejores toca reescribir el esquema o improvisarlo. Pero, normalmente, tengo claro cómo empezará y acabará, por encima. Pero nunca es algo detallado, así sería un poco aburrido. Es a grandes rasgos. Y sí, tengo algunas manías, como, por ejemplo, escribir siempre en mi cuarto, ventanas abiertas y muñequera en mano. Os preguntaréis… ¿por qué la muñequera? Ni yo lo sé, pero mi muñequera de hacer deporte supongo que me relaja.




· Hablemos de la Irene Serrano lectora, ¿qué lecturas sueles preferir? ¿Alguna recomendación?

Me gustan todo tipo de libros, siempre que valgan la pena. Recomiendo encarecidamente todos los libros de Laura Gallego, la trilogía de Los Juegos del Hambre, cualquier libro de Sir Arthur Conan Doyle y Dan Brown. Os recomiendo también cualquier libro que creáis que valga la pena.




· Como viene ser una pregunta frecuente en muchas entrevistas, ¿algún consejo para aquellos que también aspiran a convertirse en escritores publicados?

Pues, sobre todo, perseverancia y paciencia. Hay que intentarlo, siempre, pero todo llega cuando menos te lo esperas, así que lo peor que se puede hacer es abandonar. A todos os recomiendo que lo intentéis siempre, porque nunca se sabe cuándo vas a toparte con algún editor.
¡Un beso!

Desde aquí le deseamos lo mejor a esta joven escritora. ♥

· Muchas gracias a la Editorial Educando ·